为什么我说这届金像奖提名不糟糕反而有惊喜？

经历过港味饥渴的迷茫期，香港电影孕育新人的成果正日益显现。第36届金像奖提名名单就可以看出新人导演终于得以与知名老将分庭抗礼，曾国祥的《七月与安生》入围12项提名，《一念无明》和《点五步》各获得8项提名，罗耀辉的《幸运是我》、司徒慧焯的《脱皮爸爸》、文伟鸿的《使徒行者》都获得了评委青睐。

相比起第32届香港电影金像奖用一部《寒战》力挽颜面，最佳影片五部提名四部警匪的窘状，第33届办成《一代宗师》剧组庆功狂欢的一家独大，本届香港金像奖的提名名单，将新人从边角侧廊移入堂皇正殿，反而焕发明朗的别样生机，同样显现港片本土化踏实有力的方向。

学院派后生登场，新“港味” 来袭

香港创作人近年来一直在尝试寻回最具文化亲缘性的本土特质，中低成本的文艺电影应时应境，成为新生代的主流题材。从《春娇与志明》、《狂舞派》、《桃姐》到《可爱的你》、《哪一天我们会飞》、《踏血寻梅》都在落力描绘香港本土文化记忆。

今年新晋导演陈志发执导的香港本土电影《点五步》，讲述上世纪80年代香港少年棒球队的故事，去年在香港国际电影节展映后即获得极高评价，香港本土票房也有450万（来源：香港影业协会数据）；

黄进的《一念无明》基于香港真实新闻案件改编，以一个家庭的悲剧呈现社会对精神病患者的冷漠，此前在第53届金马奖上也为黄进争得最佳新导演奖项；

类似《本杰明·巴顿奇事》设定的《脱皮爸爸》，以76岁痴呆父亲在七天时间重回60、52、37、28、19岁的不同时期的奇幻历程，点出父子亲情，该片也入围了第29届东京国际电影节的主竞赛单元。

香港电影的创作热情在回温，新人在既定条件下，对文艺现实题材有更浓郁的偏好。

其实80年代末到90年代是香港电影黄金时代，文艺电影也曾一时兴盛。《胭脂扣》、《秋天的童话》、《甜蜜蜜》等的阴柔风格；《蓝宇》、《春光乍泄》、《游园惊梦》聚焦同性情感；《重庆森林》、《堕落天使》那不动声色的另类美学，还有《香港制造》、《榴莲飘飘》、《笼民》等散发的写实主义和散文化伤感，塑造了香港文艺片“最好的时光”。

但与当时许鞍华、张婉婷等海归在香港电影导演中成为“非主流”的状况不同，如今的黄进、陈志发这种具有社会关怀意识的学院派新导演，正逐渐步入香港本土电影的主流。

没有出生在香港电影黄金时代，对这些新导演而言，是不幸也是万幸。当年遍地机遇下的“过火癫狂”，于浮躁中曾衍生出不少物欲横流污秽面；五年前，在香港知名导演陆续北上寻求合拍的大环境变动下，香港电影曾对如何传递香港独特的文化记忆，如何坚守“港味”有过一段迷茫惶恐的时期；而如今的香港文化，虽说相比趋于弱势，但新导演们得以拨开云雾，获得更多冷静空间沉淀反思，反而增强自身与本土文化情感连结，容易挖掘出更有价值的讲述内容。

部分评论依旧以“港味丧失”的陈词滥调来质疑当下的香港电影，以过往的成见框住眼下新出的金像奖提名名单。探究源头，我们所依恋怀旧的“港味”到底是什么？

人们念念不忘70、80年代独立制片时期，录像带里港片五光十色的世俗喧闹，但其根本是娱乐渗入细节，细节构造故事，故事呈展意念的手法风格，其中以滑稽戏剧最为代表，从许冠文时代的《半斤八两》、《鬼马双星》饱受热捧到周星驰的无厘头系列称霸一时，这些影片是基于97危机之后稳稳抓准社会脉搏，踩着香港时代的鼓点直抵人心，才缔造出港片的一代辉煌。

如今时代已变环境不同，造梦者们还能停在原地？新人新事，以与时俱进的态度，绘制与当下现实相契合的新作品，才能撑开突破空间。一昧追求香港老电影情结，强调“港味”，更像浮于现实的白日做梦。

港片经典的轮回：翻拍和致敬 不该单有技术创新

非要从本届金像奖名单中看“港味”，事实上也并不稀缺。只是陈年老坛是愈回味愈香醇，旧瓶新酒则未必总讨得欣赏。

一方面周星驰依托早年落力垫实的根基，积羽沉舟，入围了金像奖含最佳影片、最佳导演在内的8项提名《美人鱼》；

另一方面，尔冬升的武侠经典重拍《三少爷的剑》和郑宝瑞的《西游记之孙悟空三打白骨精》却在创作上落于俗套，此番各自在香港电影金像奖拿到的五个提名全集中在技术类领域。

近几年，多有对经典香港电影元素的再挖掘——2011年徐克的《龙门飞甲》，2012年的《大上海》，2013年的《西游降魔篇》，还有《僵尸》和2015年的《死开啲啦》都让我们回忆起林正英为代表的鬼怪电影以及《我与僵尸有个约会》的童年记忆。

目前邵氏还在筹划由李惠民执导的经典武侠系列之《龙门客栈》前传，日本著名漫画家北条司代表作品《城市猎人》也将再次搬上华语银幕，相信不少人对1993年的成龙版本还记忆犹新。未来我们还可以看到冯德伦的新作《侠盗联盟》，也有对吴宇森经典作品《纵横四海》的致敬。

与此同时，热门港剧频频推出电影版本，去年港剧《导火新闻线》推出的同名电影版，让吴孟达入围了本届金像奖的最佳男配角；另一部港剧衍生作《使徒行者》在国内获得超过6亿元票房，这次导演文伟鸿也入围了金像奖“新晋导演”奖项；据早前邵氏公布的新影片计划，目前另一部《使徒行者》电影也在筹划之中，曾经TVB大热剧集《天降财神》等都在开发同名电影。

根据香港影业协会公布的票房数据来看，近三年来香港总票房趋势也有不断上升，2014年总票房对比前一年增长15.01%，2015年增长20.6%。2016年中国内地市场增速放缓，香港电影市场也出现轻微下跌，但基本持稳，跌落幅度为1.97%，其中院线里的香港电影数量为61，相比去年还多出两部。本次入围金像奖最佳电影的《美人鱼》、《寒战2》、《树大招风》均是香港十大票房最高本土电影的一员。

如果说，金像奖的提名名单可以代言整个香港电影的起落成败，香港电影的前景，并没有那么糟糕。扶持新人的意识比以往更受重视。今年香港电影金像奖提名名单中，《一念无明》和《点五步》均是由首届“首部剧情电影计划”资助拍摄的。

2013年1月份，为了培育香港新一代电影制作人才，“创意香港”推出“首部剧情电影计划”，透过电影创作及制作计划比赛选拔新秀，由“电影发展基金”全资资助新导演及团队制作胜出的电影计划。获胜导演可以享受550万港币的资助。现在“首部剧情电影计划”已经进行到第三届，上个月新的香港电影计划《沦落人》和《G杀》刚获得基金拨款。

花香引蝶添新色，百花齐放才是春。现在的香港电影虽不及其高潮巅峰状态，但积极寻求多方合作而不固步自封，新力量在发展，更鲜活的创造力，才真正能从根源将香港电影拽出低迷。

金像奖获奖结果初期预测

本届金像奖，《七月与安生》和《树大招风》是两张强牌，香港电影金像奖通常会将最佳影片、最佳导演、最佳编剧中的两个颁给同一部，比如《十月围城》、《天水围的日与夜》等，甚至三个都颁给同部片，比如《一代宗师》、《寒战》和《桃姐》。今年这三个奖项应该在《七月与安生》和《树大招风》里出。

最佳男主角预计在《一念无明》的余文乐和《树大招风》的林家栋之间，后者几率更大；最佳女主角《七月与安生》再度双蛋黄的可能性比较低，《幸运是我》惠英红扮丑出演的孤独老人芬姨，很受认可，绝对是强力竞争敌手。最佳男配角还是《一念无明》的曾志伟更有可能，最佳女配《寒战2》的文咏珊几率较高，但是《骨妹》中的廖子妤第33届金像奖曾拿到最佳新晋演员奖项，作为金像奖扶持起来的新人，实力亦不可小觑。

最佳影片：《七月与安生》

最佳导演：曾国祥《七月与安生》

最佳男主角：林家栋《树大招风》

最佳女主角：惠英红《幸运是我》

最佳男配角：曾志伟《一念无明》

最佳女配角：文咏姗《寒战2》

文/coie

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发布媒体：好百科 作者：1905电影网